ARYZ est Né en 1988 à Palo Alto (Californie).
Comme beaucoup d’artistes de sa génération, Arrizabalaga commence à peindre des graffitis au début des années 2000. Au cours des premières années, sa pratique picturale se concentre sur les espaces abandonnés de la région de Barcelone, qu’il signe du surnom d’ARYZ. L’environnement industriel, froid et inhabité, offre un contraste qui permet à ses personnages et à ses natures mortes de se démarquer et de gagner en popularité dans le monde entier. Bien qu’il n’ait pas terminé ses études d’arts plastiques à l’université de Barcelone, dont il est sorti diplômé en 2011, les offres de peinture murale ont commencé à affluer du monde entier. Le Maroc, le Japon, la France, le Royaume-Uni, la Finlande, le Danemark, la Pologne, la Chine, Madagascar, le Venezuela, l’Ukraine ou les États-Unis sont quelques-uns des pays où il a laissé son empreinte au fil des ans. Le livre Outdoors (2018) rassemble une grande partie de sa production dans l’espace public réalisée entre 2008 et 2018.
Travailler dans son atelier lui permet d’expérimenter les possibilités de la peinture et de développer des concepts et des idées que l’immédiateté de la création d’une peinture murale ne permet pas. En 2019, après avoir décidé de réduire le nombre d’interventions murales par an et de se concentrer sur son travail en atelier, il a présenté Pugna, une exposition qui a consisté en trois tournées sur le territoire français, aboutissant à une exposition au musée des Beaux-Arts de Nancy et à la publication du livre Pugna (2020). Un ensemble d’œuvres qui explorent le mouvement et le dynamisme du corps humain à travers les différents moyens d’expression.
Après une première intervention au Temple de Saint-Éloi à Rouen en 2019, différents lieux ont par la suite accueilli les installations grand format d’Aryz. Ces interventions sont un format hybride combinant le muralisme et la peinture en atelier, une pratique que l’artiste cultive et affine depuis quelques années. Depuis la première intervention, il a acquis de l’expérience dans cette approche particulière. Ce format offre une plus grande liberté créative que les peintures murales conventionnelles, car les œuvres sont réalisées dans l’atelier de l’artiste, puis installées dans l’espace convenu. Les installations de grand format présentent l’avantage de pouvoir être placées dans des lieux non traditionnels pour une période déterminée. Elles représentent des entreprises plus ambitieuses qui nécessitent un engagement important, un investissement en temps et des études préliminaires. Néanmoins, elles ont aussi la richesse d’engendrer des interprétations uniques et éphémères.
Il vit et travaille actuellement à Cardedeu. La peinture, la gravure, le monotype et la sérigraphie font partie de sa pratique en atelier. Son intérêt pour les techniques d’impression l’a amené à se rapprocher de l’éditeur d’art Polígrafa, avec lequel il produit régulièrement des éditions imprimées. Les œuvres qui en résultent sont exposées dans des salons et des foires d’art tels que Art Basel Hong Kong ou Arco Madrid.
Sa dernière série picturale intitulée Vestigio est née d’un dialogue avec des peintures, des sculptures et des photographies baroques qui ont attiré l’attention d’Aryz. La série explore la fragmentation, l’anatomie et la représentation du mouvement.